电影《星空》观后感
我个人比较偏爱台湾小清新的电影，对这部《星空》印象深刻。影片改编自几米的同名绘本《星空》。同绘本所呈现出来的唯美气氛一样，整部电影也运用了大量鲜艳的色彩为观影者搭建了一个梦幻的世界。相对于剧情片，电影的故事情节相对单薄，只有一条主线的叙事方式也简单平淡。电影描绘了一个13岁女孩的世界，尽管生活中父母离婚的阴霾如影随形，生活时常不如意，但在女孩的幻想世界中，一切却依旧是五彩斑斓的。导演用甜美的颜色营造了一个美好的世界，却在讲述一个初中女生最寂寞的一段过去，本质上讲述的却是一次心灵的成长——对主角如是，对观影者如是。
除了电影旁白，电影中大量运用隐喻的方法去展示女孩的内心世界，这些隐喻的基础载体就是小女孩在拼的星空拼图。丢失的那片拼图代表了她不完整的世界，那个几乎从爷爷去世开始就动荡不安的世界。而电影后面女孩发烧时生活画面如拼图般崩塌的`场景，实际上也象征了女孩家庭的变故对她产生的不良影响。值得一提的是，在面对父母离婚的问题时，主角小美一直表现的很平静，但她在那些破碎的拼图前面却失声痛哭，其实这也是对于生活中变故出现压抑后的释放而已。对于这样的隐喻，很多人认为过于简单直接，其实这正是导演的本意。林书宇导演在接受采访时，说自己拍的是一部不把观众当白痴的电影，这部电影和几米的绘本一样，面向的就是正在成长起来的学生。他们懂得，才会感触。
《星空》虽然有着梦幻的色彩和主题，但同时也有着很强的现实色彩。导演在改编绘本的时候，也把绘本中单薄的人物形象丰富了起来。当女主角发现拼图少了一片后，翻箱倒柜歇斯底里的寻找拼图，这种歇斯底里的表演方式是孩子对生活失落悲伤的发泄，常闻尔；在文具店偷东西缓解压力的片段，更是每每出现在报纸上，都让人唏嘘不已。运用这些贴近现实的情节，导演将绘本和生活本身联系了起来，使得整个影片简单却不平庸。
至于主人公小美和小杰的感情，不管把它理解为初恋还是友谊，都似乎有其深意。不可否认两个人是互相吸引的。当这种吸引存在的时候，正面的能量会让我们变得更好。他们聆听彼此，卸下心防，然后继续完成自己未来的旅程。
与《失恋33天》不同，这种台湾式的小清新缺少了来自于生活的祭奠。比起前者完完全全呈现出的人们真实的感情世界，正面直接；后者是在一个架空的环境中描述两个初中生自我探索和救赎的过程。这种过程也许是缓慢的，沉闷的，好像电影的基调一样，但过程本身却是真实的，能引起共鸣的。这样的电影不能说完美，但至少是美好的。
林书宇导演说这部电影如果能让中学生勇敢的成长，那它就成功了。其实成长以后的我们，再去看曾经的这段经历，也会触及到心底最柔软的地方。因为这、虽然不是每个人都能看到那样美好的星空，但这却是每个人都曾经经历过的，我们称之为叫做青春的东西。
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